Izzy Van Ingen
Izzy Van Ingen és una de les artistes seleccionades pel segon bloc de Residències B-Murals de 2026, juntament amb fE0FL!P.
L’artista desenvolupa una pràctica arrelada en tècniques com el linogravat, la soldadura i el treball amb fusta, des d’una aproximació material i artesanal vinculada a entorns industrials. La seva obra explora la relació entre cos, espai i representació, posant especial atenció a les dinàmiques de gènere dins del món de l’art.
El projecte que presenta a B-Murals, ¿Quién robó el funk?, s’ha desenvolupat al llarg dels darrers dos anys com una resposta crítica —i alhora lúdica— al desequilibri de gènere en l’àmbit artístic. Partint de l’observació de com els artistes homes han estat sovint associats a produccions de gran escala i caràcter expansiu, mentre que les artistes dones han estat relegades a formats més petits i delicats, la seva proposta reivindica una presència femenina que ocupa espai, que és visible, sonora i sense concessions.
El projecte, que inicialment va prendre forma com un disseny de samarreta, ha evolucionat cap a peces impreses en fusta tallada a mà i es desplega ara com una instal·lació escultòrica pensada específicament per a l’entorn industrial de Nau Bostik. El contrast entre una figura femenina potent i un espai urbà tradicionalment codificat com a masculí esdevé un element central de la proposta, articulant una reflexió sobre la presència, el poder i la visibilitat.
Influenciada pels espais industrials en què ha treballat —des de la Pastoe Factory fins al seu actual estudi en un magatzem a Amsterdam—, la seva pràctica posa en valor els processos manuals i la materialitat en un context contemporani marcat per la digitalització. Durant la seva residència a B-Murals, l’artista busca connectar aquest enfocament amb l’escena d’art urbà de Barcelona, desenvolupant una obra pública que reforci el valor del fer i del treball artesanal.
Aquesta residència també té una dimensió personal: Izzy Van Ingen va passar la seva primera infància al barri del Raval, a Barcelona, on va entrar en contacte amb l’art urbà per primera vegada. El seu retorn a la ciutat a través de B-Murals suposa, així, el tancament d’un cicle i l’inici d’una nova etapa en el seu recorregut artístic.
ENG
Izzy Van Ingen is one of the artists selected for the second block of the 2026 B-Murals Residencies, together with fE0FL!P.
Her practice is rooted in techniques such as linocut, welding, and woodworking, approached from a material and craft-based perspective linked to industrial environments. Her work explores the relationship between body, space, and representation, with particular attention to gender dynamics within the art world.
The project she presents at B-Murals, ¿Quién robó el funk? (“Who Stole the Funk?”), has been developed over the past two years as a critical—yet playful—response to gender imbalance in the arts. Starting from the observation that male artists have often been associated with large-scale, expansive productions, while women artists have been relegated to smaller, more delicate formats, her proposal reclaims a female presence that occupies space—visible, loud, and unapologetic.
Initially conceived as a T-shirt design, the project has evolved into hand-carved wooden prints and now unfolds as a sculptural installation conceived specifically for the industrial setting of Nau Bostik. The contrast between a powerful female figure and an urban space traditionally coded as masculine becomes a central element of the proposal, articulating a reflection on presence, power, and visibility.
Influenced by the industrial spaces where she has worked—from the Pastoe Factory to her current studio in a warehouse in Amsterdam—her practice foregrounds manual processes and materiality within a contemporary context shaped by digitalization. During her residency at B-Murals, the artist seeks to connect this approach with Barcelona’s urban art scene, developing a public work that reinforces the value of making and craftsmanship.
This residency also has a personal dimension: Izzy Van Ingen spent her early childhood in Barcelona’s Raval neighborhood, where she first encountered urban art. Her return to the city through B-Murals thus marks both the closing of a cycle and the beginning of a new phase in her artistic trajectory.
